Screenly, la nueva plataforma que pretende salvar la distribución de cine en España

Con esta iniciativa, Screenly pretende promocionar a nuevos talentos. Los que quieran proyectar su obra, la puede incluir en el catálogo de la plataforma y si la solicita el número de personas mínimas, la película se proyectará dónde se haya planeado. Además, se ofrecerán diversas estrategias de promoción para conseguir que la película llegue al mayor número de personas posible.

Por ello, una asociación de críticos, un colegio, una empresa o un grupo de amigos, podrían convocar una sesión de cine de películas antiguas, actuales, conocidas a nivel mundial, de cineastas amateurs o películas de autor.  Si la convocatoria tiene la suficiente acogida para llenar la sala de cine elegida, el film se proyecta y el precio de la entrada será inversamente proporcional al número de asistentes. Si la iniciativa no consigue un número suficiente de espectadores, la sesión se cancela y nadie pierde dinero. Con esto se pretende, también, que las películas lleguen a aquellas localidades que no cuentan con una sala de cine.

Screenly ofrece un amplio catálogo, que contará con casi seguro con la colaboración de todas las distribuidoras independientes nacionales y con catálogos alternativos (PLAT, Márgenes, Cinema D’Autor…) También espera convencer a las majors para que cedan los grandes clásicos del cine y se ejercerá como puente entre agentes de venta internacionales y distribuidoras para comprobar por qué motivo hay películas que nadie se ha atrevido a estrenar, como “Passion” de Brian de Palma o “Frances Ha”, de Noah Baumbach.

Alberto Tognazzi, uno de los responsables de Screenly, ha declarado a la revista "Fotogramas" que: “el principal problema del sector en España es de indefinición. Ha habido un cambio paradigmático en los modos de consumo, Internet ha cambiado nuestras vidas, pero en la mutación del analógico al digital el cine ha sufrido muchísimo. Un mercado que durante 80 años ha funcionado del mismo modo, ahora mismo se tambalea frente a esta transición salvaje”. Por su parte, su compañero Marc Prades, añade: “Al sector le está costando mucho adaptarse al nuevo paradigma, y demonizar Internet tampoco le ayuda demasiado. Se pensó que con la digitalización de las salas ya lo había hecho todo, pero ahora debe dar un paso más”.

Ambos coinciden en que “el cine debe reencontrar el valor añadido que ofrece la experiencia de ver una película en las salas. Ir al cine debe ser un acontecimiento, igual que ir a un concierto de música. Es lo que han logrado, en plena crisis, los festivales de cine, o eventos como Phenomena”. Es una idea que este año han llevado a cabo, con éxito, producciones como ‘Mapa’, de León Siminiani, ‘Los ilusos’, de Jonás Trueba’, o ‘Barcelona, nit d’estiu’, de Dani de la Orden.