La
historiografía del arte ha relegado a los márgenes la obra de muchísimas mujeres
artistas pero, afortunadamente, las nuevas personalidades de la escena
artística contemporánea la intentan recuperar, como ya ocurrió el pasado año
con la extraordinaria obra pictórica de María Blanchard, de la que pudimos
disfrutar a través de una exposición en el Museo Nacional Centro de Arte Reina
Sofía (MNCARS). Por su parte, Beatriz
Preciado —filósofa feminista, especialista en la Teoría Queer y la
Filosofía de género— aporta su granito de arena a la construcción de una nueva historiografía
basada en la igualdad y se encuentra preparando una exposición —que tendrá
lugar el próximo año 2014 en el Museu d’Art Contemporani de Barcelona (MACBA)—,
junto a Teresa Grandas, centrada en
la recuperación de una importante figura femenina de la Vanguardia artística del
siglo XX y XXI: Carol Rama (Turín,
1918). Con esta retrospectiva, se cuestionarán los relatos dominantes de la
historiografía del arte, ya que la artista italiana ha sido olvidada tanto por
la historiografía hegemónica como por el relato feminista y su obra —que se
extiende a lo largo de siete décadas (1936-2006)— constituye un contra-archivo
que permite reconstruir la Historia del Arte del siglo XX.
Carol
Rama se considera una artista inclasificable. Empieza a pintar de forma
autodidacta en los años treinta sujeta a la fisionomía simplificada, en los
cincuenta experimentará con la abstracción y será miembro del Movimiento de Arte Concreto, en los sesenta
probará con el Bricolaje y utilizará
neumáticos usados y materiales reciclables en los setenta, recordando al Arte Povera (Italia, 1967-1972). En los
años noventa regresará al estilo figurativo. La artista posee un lenguaje muy
personal, cuestiona su condición de mujer y conjuga la sensualidad, el
fetichismo y el placer con el dolor, el miedo, la angustia o la rabia. Ella misma
dice que pintar la «liberaba de la
angustia que sufría por aquello que le sucedía a mi familia, transformándolo en
angustia por todo aquello que la sociedad indicaba genéricamente como
transgresión… Estaba fuera. En contra. Nunca alineada». Rama pudo desahogar
su dolor —su padre murió temprano y consecuentemente su madre sufrió una
enfermedad psiquiátrica— a través del arte.
![]() |
Asimismo,
la artista ha participado durante varios años en la Bienal de Venecia (1948, 1950, 1956, 1993) y en 2003, además, fue
galardonada con el León de Oro. Según
el MACBA, Carol Rama inventa el sensurrealismo,
el arte visceral-concreto, el porno brut
y la abstracción orgánica. Actualmente, se la considera una artista
imprescindible para entender las mutaciones de la representación en el siglo XX
y el trabajo posterior de artistas como Cindy Sherman, Kara Walker, Sue
Williams, Kiki Smith y Elly Strik.
Inauguración: 30 de octubre de 2014.
Fechas: Del 31 de octubre de 2014 a 22 de febrero de 2015.
Comisarias: Teresa Grandas y Beatriz Preciado.
Organización y producción: Museu d'Art Contemporani de Barcelona (MACBA).
Escribe tu comentario